Hoe creëer je een Art Nouveau-interieur?

Sinds 1890 zijn er mondiale cultuurveranderingen geweest die alle gebieden van menselijke expressie beïnvloeden. Het tijdperk van de zilveren eeuw in de Russische poëzie – betoverend en romantisch, mooi en onvergetelijk, als de kus van een vrouw, ging gepaard met de geboorte van de fijne kunst van vormen in Frankrijk.

Open haard en kamerinterieurdecoratie, Eugene Valen

Deze periode van vrije plons in de kunst na de sacramentele, statische perceptie door de samenleving van een persoon en zijn wereld om hem heen, vond zijn uitdrukking in het interieur en werd gekenmerkt door de opkomst van de Art Nouveau-stijl, die zich later manifesteerde in meerdere interpretaties en genres. De geboorte van deze stijl wordt historisch geassocieerd met een periode waarin industriële technologieën voor de vervaardiging van consumentenproducten eindelijk tot stand kwamen als gevolg van de industriële revolutie die op dat moment heerste..

De multi-genre kunst van de Art Nouveau-stijl en zijn interpretaties bloeiden bijna een halve eeuw, tot aan de Grote Patriottische Oorlog. Momenteel wenden veel ontwerpers zich tot deze stijl op zoek naar nieuwe ideeën en oplossingen. De implementatie van stijlvormen die typerend zijn voor art nouveau in moderne interieurs is een compositorisch complexe, vaak moeilijke taak. Ontwerpfouten bij het maken van moderne Art Nouveau-interieurs zijn opvallend en maken een duur interieur volledig smakeloos. We hebben geprobeerd materialen voor deze stijl te selecteren op een manier die onze lezers helpt om zelfstandig interieurs te creëren met art nouveau-elementen, en om het werk van ontwerpers van de auteur te volgen.

Hoe Art Nouveau verschilt van Art Deco en Art Nouveau

De naam art nouveau (fr. Artnouveau) betekent “nieuwe kunst”, werd gegeven aan een nieuwe artistieke richting, die zich begon te ontwikkelen aan het einde van de 19e eeuw. Ondanks dat de namen van dezelfde Art Nouveau-stijl (fr. Moderne – modern) en Art Nouveau bijna identiek zijn, is het in feite gebruikelijk om ze van elkaar te scheiden. Dit is hoe Art Nouveau contact maakt met de auteurs: meubeldesign – Emile Galle, Camille Gaultier, Michael Tonet, architectonische objecten – Gustav Eiffel, Antonio Gaudi, Victor Horta, schilderkunst – Gustav Klimt, Alphonse Mucha. De art nouveau-stijl ontwikkelde zich actief van 1880 tot 1905, waarna het een secundair onderdeel werd van commercieel ontwerp, dat bekend staat als modern.

Art Deco is op zijn beurt een decoratieve kunst die verscheen als resultaat van de synthese van neoclassicisme en moderniteit. Dit genre wordt gekenmerkt door een grafisch patroon, versieringen, voornamelijk etnisch, het gebruik van dure moderne materialen zoals ivoor, zeldzaam leer, dure houtsoorten en zilveren inleg. De bovenstaande stijlen worden vaak met elkaar verward.

Art Deco interieur

De art nouveau-stijl ontleende zijn vormen en lijnen aan de natuur en in elk kunstobject, architectuur, interieur onthult zijn organische aard. Art Nouveau-kunstenaars slaagden erin om grote en massieve objecten kwetsbaar en visueel gewichtloos te maken. In alle gevallen is een vlakke perceptie kenmerkend voor elk volumetrisch Art Nouveau-decor. Als basis worden golvende en gebogen lijnen gebruikt die inherent zijn aan de natuur. Art Nouveau-kunstenaars lieten zich inspireren door de plantenwereld, van wie velen de plantkunde goed kenden. Vaak werden plantelementen als onderwerp gebruikt, bij voorkeur lelies, orchideeën en irissen, maar ook andere natuurlijke vormen konden worden gebruikt om een ​​levend patroon te creëren..

Tijdens de hoogtijdagen van de artistieke leiding van de Art Nouveau keerde ook de industriële vormgeving van objecten vaak terug naar de oude stijlen: gotiek, renaissance, barok, classicisme. Als art nouveau alle trends van commercieel design omvat, dan is art nouveau een echte pure art direction, vrij van de directe invloed van oude stijlen. De art nouveau heeft inderdaad de grootste commercialisering ondergaan, maar is nooit een ambacht geworden.

Opvallende kenmerken van de art nouveau-stijl

Zoals elke artistieke stijl wordt art nouveau gekenmerkt door zijn inherente details. De meest gebruikte zijn: glas-in-loodramen, trappen met karakteristieke bloemendecoraties, uitgesneden deuropeningen, decoratieve verlichting met glas-in-lood techniek in de Tiffany-stijl, schilderijen van Art Nouveau-kunstenaars, lange langwerpige vazen. Deze elementen zijn zowel in combinatie als los in het interieur toe te passen. Vaak is het in modern design toegestaan ​​om stijlen te combineren, vooral wanneer details uit een andere stijl worden toegevoegd. Deze details worden een kleine prestatie in een fundamenteel andere interieurstijl. De eenvoudigste en veiligste ontwerpoptie wordt beschouwd als een combinatie van classicisme en elementen die inherent zijn aan de Art Nouveau-stijl..

Links: Originele Tiffany-lamp met kenmerkende zoömorfische motieven.
Rechts: Tiffany stijl lamp met glas in lood kap

Het maken van glas-in-loodramen is een complexe en dure klus. De originele glas-in-lood-techniek maakt gebruik van glasgieten gevolgd door bakken. Er worden momenteel verschillende technieken gebruikt om glas-in-lood te simuleren..

Hedendaagse art nouveau deuropening decoratie

Om de op de foto getoonde entreegroep te creëren, is de glasschildertechniek gebruikt, die vrij eenvoudig en toegankelijk is. Alle materialen om op glas te schilderen zijn te vinden in gespecialiseerde winkels en simuleer zelf een glas-in-loodraam. De originele glas-in-loodramen, gemaakt in de Weense techniek, zijn vaak fantastisch. In veel gevallen worden ze beschouwd als volwaardige kunstvoorwerpen..

Glas-in-loodraam van de medische school in Nancy, Jacques Grubert

Bij het zelf schilderen van glas in Art Nouveau-stijl, moet u op kleurverhoudingen letten – alle primaire kleuren moeten in verschillende verhoudingen zijn (80-40-20), u mag niet meer dan drie kleuren gebruiken. De verhoudingen van het formaat van sierpatronen zijn ook belangrijk, ze moeten het meest overeenkomen met natuurlijke natuurlijke verhoudingen – enige stilering van natuurlijke elementen is toegestaan, maar dit mag niet ten koste gaan van de verhoudingen van natuurlijke lijnen. In dit geval is het beter om “mooie” Pythagorische verhoudingen te gebruiken. In het eenvoudigste geval van zelfschilderen wordt een contourtchniek met een zwakke kleurtint van glas gebruikt..

In sommige gevallen hebben art-nouveaukunstenaars de stijl van gebrandschilderd glas overgebracht naar andere interieurelementen. Een voorbeeld is het plafond in het Old House hotel, gebouwd in Rostov aan de Don. Door het contrast tussen de donkere muren en het lichte plafond met donkere houten sierinzetstukken lijkt het plafond op een gigantische glas-in-loodlamp. Merk ook op dat de gordijnen in Art Nouveau-interieurs meestal donker en zwaar zijn, doen denken aan glas-in-loodaders, vaak in contrast staan ​​met de muren, of delicaat en bijna gewichtloos, zoals glazen inzetstukken.

Het interieur van het Old House hotel in Rostov aan de Don moet worden toegeschreven aan de moderne commerciële stijl, aangezien het lenen van elementen uit oude stijlen typisch is.

Trappen, die vaak het middelpunt vormen van een compositie in Art Nouveau-interieurs, verdienen een aparte toelichting. De art nouveau-trap wordt gekenmerkt door lichtheid en delicatesse, ondanks het gebruik van zware en massieve elementen. De belangrijkste decoratie zijn de trapleuningen, die kunnen worden gemaakt met behulp van de techniek van smeden of houtsnijwerk. Dergelijk werk wordt alleen met de hand gedaan en heeft hoge kosten..

Moderne trap in Art Nouveau-stijl

Art Nouveau-trappen lijken vaak op bizarre vormen, die doen denken aan de lichamen van gigantische dieren. Deze techniek werd door Antoni Gaudi toegepast bij het ontwerp van het beroemde Batlot House en werd een klassieker voor Art Nouveau interieurs. Dure snijwerk en smeedwerk kunnen worden vervangen door een meer ongecompliceerde, door het gebruik van gestileerde florale ornamenten. De Art Nouveau-stijl is flexibel genoeg en transformeert goed, daarom kunt u, met alle aanvankelijk hoge kosten van dergelijke interieurs, dure onderdelen volledig vervangen door elementen die minder moeilijk te vervaardigen zijn..

1. Moderne trap in Art Nouveau-stijl. 2. Bankladder in Nancy, Louis Mozherel.
3. Moderne houten trap in Art Nouveau-stijl. 4. Moderne trap, Alex Haw

Het ontwerp van deuropeningen of entreegroepen voor Art Nouveau heeft zijn eigen kenmerken. In de meeste gevallen moeten deuropeningen natuurlijk worden versierd met uitgesneden elementen. Om geld te besparen, creëren moderne ontwerpers vaak entreehallen met gipsplaat. Deze techniek geeft niet het gewenste effect en de plantelementen zijn zwaar en smaakloos. Entreegroepen uitgevoerd als wandelementen vragen veel ruimte en hoge plafonds.

Boven: succesvolle entreehal in moderne art nouveau.
Onder: Mislukte moderne oplossing voor een Art Nouveau-ingang

Entree lobby decoratie in Art Nouveau-stijl

Art Nouveau wanddecoratie kenmerkt zich door het gebruik van schilderkunst, en vooral door grafiek. Allereerst hebben we het natuurlijk over Gustav Klimt en Alphonse Mucha. Grafische werken van Alphonse Mucha, uitgevoerd met perfecte smaak, worden vaak het voorwerp van niet erg succesvol plagiaat wanneer ze worden gekozen als plots voor het decoreren van muren en andere interieurdetails. Momenteel zijn er reproducties van Alphonse Mucha te koop, dus het is niet nodig om zelf kopieën te maken.

Mislukt ontwerp van de entreegroep met grafische elementen door Alphonse Mucha

Links. Kalenderontwerp door Alphonse Mucha.
Rechts: Alphonse Mucha reclameposter voor sigaretten

In moderne interieurs worden Art Nouveau-meubels praktisch niet gebruikt, vooral omdat ze niet beschikbaar zijn. Antiek meubilair is praktisch niet te vinden op Russische vlooienmarkten, en moderne meubelproductie volgens schetsen of op bestelling uit catalogi van Europese bedrijven is een erg duur genoegen. Typisch, moderne Art Nouveau-interieurs gebruiken moderne meubels, indien mogelijk op enkele uitzonderingen na..

1. Piano, Luis Mojorel. 2. Moderne bureaustoel in Art Nouveau-stijl.
3. Bed “Sunset and Twilight”, Emile Galle. 4. Modern mahoniehouten bed in Art Nouveau-stijl

Het inrichten van panden in Art Nouveau-stijl op basis van klassieke elementen in overeenstemming met de basisregels voor stijl geeft een hoogwaardig resultaat van de zoektocht naar mooie interieuroplossingen. Het interieur zal expressief, interessant en levendig zijn, dit zijn de kenmerken van alle organische ontwerpstijlen.

Klassieke interieurs in Art Nouveau-stijl

In 1898 verscheen het album Art nouveau-decoratie & ameublement ”gewijd aan Art Nouveau-interieurs. Het bevatte ongeveer 50 schetsen van interieurfragmenten. Waren deze interieurs in die tijd net in de mode, dan is het tegenwoordig handig om er kennis mee te maken om de puurheid van de eerste stappen van de Art Nouveau-stijl te voelen. Merk op dat het album de benadering heiligde die de staat van de stijl in 1898 liet zien, later werden de werken van Antoni Gaudi, Emile Galle, Luis Mojorel en andere meesters van deze verrassend verfijnde artistieke richting beroemd..

Biljartkamer, “Art nouveau-decoratie & ameublement “, 1898

De eerste manifestaties van art nouveau zijn het nauwst verbonden met de karakteristieke kenmerken van rococo. De pretentieuze, luchtige elegantie van rusteloze lijnen wordt weerspiegeld in Art Nouveau. Interieurcomposities worden gekenmerkt door symmetrie, meerdere gestileerde florale ornamenten, die worden uitgevoerd in de democratische techniek van het schilderen van muren of het gebruik van behang. De eerste Art Nouveau-meubels zijn nog steeds zwaar en pompeus, maar hebben al de kenmerkende stijlkenmerken die gebaseerd zijn op licht gebogen vormen. Bij de vervaardiging van meubels worden technieken en inlegwerk toegepast. Art Nouveau kenmerkt zich door het gebruik van uitgesneden onderdelen, die nu extreem duur zijn..

Bibliotheek, “Art nouveau-decoratie & ameublement “, 1898

Om de nieuwe stijl populair te maken, combineerden binnenhuisarchitecten vakkundig traditionele rechte lijnen met gebogen lijnen. De compositie van cirkels en rechte vormen werd de grafische basis. Ze gaven een speciale betekenis aan het ritmische patroon en de combinatie van ornamenten. Als we de afmetingen van de motieven van de ornamenten analyseren, dan correleren ze met elkaar in termen van gouden verhoudingen.

Links: Openhaardgroep, Art nouveau-decoratie & ameublement “, 1898.
Rechts: Trap, Art nouveau decoratie & ameublement “, 1898

In sommige interieurs van de vroege Art Nouveau-editie zijn al nieuwe trends te vinden, die categorisch verschillen van de Rococo-stilering. Sierdetails worden steeds meer afgeplat en hebben een puur decoratief karakter. Symmetrie wordt een secundair compositorisch element. Bij het ontwerp van interieurs worden experimenten in de compositorische combinatie van vormen van platte en volumetrische elementen getraceerd, wordt decoratief smeedwerk gebruikt dat nog niet eerder in het interieurontwerp was gebruikt. Het ritmische patroon van ornamenten wordt actiever, vibreren en beïnvloedt de hele compositie.

Slaapkamer, Art nouveau-decoratie & ameublement “, 1898

Art Nouveau is de pionier van meubeloplossingen die de hele muur vullen. We hebben het over de traditionele moderne meubelwanden, die in het recente verleden zo populair waren in de meubels van woonkamers en nog steeds relevant zijn. Bij het bekijken van deze schetsen wordt duidelijk dat de Art Nouveau een belangrijke bijdrage heeft geleverd aan het afgeleide decoratieve genre – Art Deco, dat niet alleen wordt gekenmerkt door het gebruik van dure materialen, maar ook door het afwijzen van duur snijwerk..

Kabinet, “Art nouveau-decoratie &ameublement “, 1898

Art Nouveau-meesters konden het optische spel van licht en schaduw niet negeren, in het interieur zijn er glas-in-loodoplossingen en glazen inzetstukken die lichtheid en delicatesse in het interieur brengen.

Eetkamer, art nouveau-decoratie &ameublement “, 1898

Art Nouveau-interieurs onderscheiden zich altijd door verhoogde functionaliteit en ergonomie, het lijkt erop dat er voor elk klein ding een plaats is en de kasten bieden compartimenten voor vaak en zelden gebruikte items. Sommige serviezen worden een decoratief onderdeel van het interieur, voor de veiligheid zijn ze verborgen onder het glas van de dressoirs. Zodat de verhoogde functionaliteit van het meubilair het interieur niet overbelast maakt, zijn het meubilair lichter en een beetje pretentieus gemaakt vanwege de vorm, die alleen de algehele stijl aanvult zonder ermee in strijd te zijn.

Gevolgtrekking

De creatie van klassieke interieurs in art nouveau-stijl is alleen onderhevig aan professionals, wat kenmerkend is voor een pure kunststijl. Een subtiel gevoel voor Art Nouveau-stijl mag de ontwerper niet veranderen gedurende de hele periode van interieurdecoratie. Elk detail van het Art Nouveau-interieur heeft zijn eigen betekenis en is betrokken bij het creëren van de algehele indruk; de interieurelementen kunnen alleen voorwaardelijk hoofd- en secundair worden genoemd. De eenvoudigste methode is om eigentijdse interieurs te creëren met Art Nouveau-elementen die elk statisch klassiek interieur een levendig decoratief tintje geven. Met deze aanpak kunt u grove fouten in het interieurontwerp vermijden en de elegantie van de verbluffende Art Nouveau-stijl naar elk appartement brengen..