Als je ernaar kijkt, dan kan de eerste interieurontwerper met recht een persoon worden genoemd die besloot de muren van zijn grot te versieren met afbeeldingen van mammoeten, bloempatronen en portretten van medestammen. Natuurlijk heeft de geschiedenis zijn naam niet bewaard, maar zoiets, hoewel een primitief en ruw rotsschilderij, werd de eerste stap op weg naar het regelen van niet alleen een warm en comfortabel, maar ook een mooi huis.
Door de eeuwen heen is het ontwerp van de gebouwen van de woning en de decoratie ervan een echte kunst geworden, elk land heeft zijn eigen, speciale tradities en architecten, beeldhouwers, meubelmakers, timmerlieden en schilders die bezig waren met schilderen, stucwerk, meubels en andere decoratieve elementen creëerden die van tijd tot tijd in interieurontwerpers veranderden.
Als een aparte specialiteit verscheen dit beroep echter nog niet zo lang geleden – in het midden van de vorige eeuw en in Rusland – al eind jaren 80.
En toch zijn de namen van de beroemdste ontwerpers die dingen hebben gemaakt die stevig in onze huizen hebben plaatsgevonden en die de ruimte om ons heen hebben veranderd, en dus de hele wereld, al de geschiedenis ingegaan..
Greta Schutte-Lihotzky (Margarete Schutte-Lihotzky)
Onder interieurontwerpers zijn er niet zo veel vertegenwoordigers van het schone geslacht, maar in elk huis is er een zone die traditioneel specifiek voor vrouwen wordt beschouwd. Dit is natuurlijk de keuken. En het is niet verwonderlijk dat het de vrouw was die veel tijd in deze kamer doorbracht die op het idee kwam om de ruimte optimaal in te delen om het kookproces te vergemakkelijken..
Greta Schutte-Lichovski werd aan het einde van de 19e eeuw in Wenen geboren en werd de eerste vrouw in haar land die afstudeerde als architect. Ze ging echter de geschiedenis in door de zogenaamde “Frankfurtse keuken” uit te vinden, die op een oppervlakte van slechts 6,5 vierkante meter paste, uit afzonderlijke modulaire secties bestond en geen enkele vierkante centimeter leeg liet..
Het was Greta die de inbouwapparatuur bedacht, extra opbergruimte onder de kachel, lades voor kleine spullen, lampen direct boven het werkgebied. Bovendien merkte ze, met een stopwatch in haar hand, de tijd op die tijdens het koken werd besteed aan het gooien tussen het fornuis, de gootsteen en de tafel, daarom rangschikte ze alle keukenattributen in de optimale volgorde, waardoor de meest geschikte werkruimte ontstond..
Het door Greta Schutte-Lichovski uitgevonden principe voor het rangschikken van keukenmeubilair wordt nog steeds gebruikt.
Weinig bekend feit – Greta Schutte-Likhovsky werd in de jaren 30 uitgenodigd in de Sovjet-Unie om te helpen bij de inrichting van nieuwe steden zoals Magnitogorsk.
Tot nu toe blijft de “Frankfurtse keuken” van de Weense architect relevant en stelt u in staat om op een kleine oppervlakte een gezellig en functioneel interieur te creëren.
Cesare Paolini, Piero Gatti en Franco Teodoro
De namen van drie jonge architecten uit Turijn zijn de geschiedenis van het interieurontwerp ingegaan met slechts één uitvinding: de frameloze zitzakkenstoel. Dit ogenschijnlijk onhandige en vormeloze meubelstuk is over de hele wereld populair geworden, vooral vaak gebruikt in kinderkamers en ultramoderne woonkamers..
De eerste tas gemaakt door Paolini, Gatti en Teodoro ontving veel prijzen en onderscheidingen, kreeg een ereplaats in het Museum of Modern Art in New York en wordt erkend als de belangrijkste bijdrage van Italiaanse ontwerpers aan het interieurontwerp van de twintigste eeuw..
Een zitzakstoel kan elke vorm hebben, weegt niet meer dan 4,5 kilogram en is buitengewoon comfortabel
Frameloze meubels hebben veel voordelen – het is licht van gewicht, veilig voor kinderen, omdat het geen scherpe hoeken en harde delen heeft, geen vocht opneemt, absoluut milieuvriendelijk is, het kan worden gewassen, hoezen verwisseld worden afhankelijk van de stemming, en polystyreen ballen waarmee de stoelzak gevuld is ze houden de warmte goed vast en passen zich aan de vorm van het lichaam van een zittende persoon aan.
Jay Osgerby en Edward Barber
Twee jonge Britse interieurontwerpers, van wie de uitvindingen ook als iconisch worden erkend en zijn opgenomen in de collecties van musea, met name het Victoria and Albert Museum in Londen, en die het interieur van talloze appartementen en huizen over de hele wereld hebben veranderd.
Aan de beroemdste uitvindingen van Osgerby en Barber, die het merk Barber hebben gecreëerd&Osgerby en zijn eigen ontwerpbureau omvatten het Loop-bureau (voor Isokon Plus), dat een gestroomlijnde vorm heeft en handige planken voor schrijfgerei en kleine voorwerpen.
De Loop-tafel (voor Isokon Plus) kan zowel als schrijftafel als salontafel dienen; ook planken voor boeken en verschillende kleine dingen werden op basis daarvan uitgevonden
Bovendien is het Barber&Osgerby bedacht een bank met hoezen die met één handbeweging veranderen, waardoor je zonder veel kosten en een radicale verandering van meubilair met het interieur kunt experimenteren..
Je kunt de kleur van de bank van Barbury en Osgerby met één beweging van je hand veranderen. Bovendien is het erg handig.
Britse ontwerpers staan erom bekend te werken aan het interieur van de winkels van Stella McCartney en de apotheekbar van Damien Hirst, en hebben een nieuwe flesvorm uitgevonden voor de Coca-Cola Company en een opvouwbare kleerhanger die een onmisbare metgezel is geworden voor alle reizen..
Achille Castiglioni
Vaak zijn interieurelementen zo stevig in het leven ingebed dat mensen bij het gebruik niet eens nadenken over wie precies hun maker was, het lijkt erop dat deze dingen altijd hebben bestaan en een integraal onderdeel waren van onze huizen en appartementen..
Aan zulke uitvindingen kunnen de boekenplanken, lampen op een lange gebogen poot, polshorloges, stoelen met een ongebruikelijke vorm en comfortabele tafels, uitgevonden door Achille Castiglioni, een ontwerper uit Milaan, worden toegeschreven aan.
Basello tafel van Achille Castiglione onderscheidt zich doordat de twee tafelbladen vrij rond de poot kunnen draaien
Veertien werken van Castiglione worden tentoongesteld in het New York Museum of Modern Art, maar hun belangrijkste verdienste is kunst voor iedereen, die niet alleen een museumtentoonstelling wordt, maar een handig en vertrouwd huishoudelijk item.
ARCO lamp, eenvoudig en elegant, past perfect in industriële interieurs
Kelly Hoppen
Tegenwoordig is Kelly Hoppen een van de meest populaire interieurontwerpers, niet alleen in haar geboorteland Engeland, maar over de hele wereld. Het volstaat te zeggen dat het Kelly was die als interieurontwerper was uitgenodigd in het Barkli Virgin House, een van de meest prestigieuze en bekende projecten in de Russische hoofdstad, dat wordt beschouwd als het eerste clubachtige huis in Moskou..
Volgens Hoppen kan haar stijl omschreven worden als “Engelse elegantie”, ze geeft de voorkeur aan zachte pasteltinten, beige tinten, naast het creëren van interieurs houdt ze zich bezig met het ontwerpen van porseleinen schalen en besteedt ze veel aandacht aan kleinigheden als lampen, kamerplanten en tafelsetting..
Het interieur van Kelly Hoppen, lichte muren, een originele spiegel die een fauteuil met dezelfde ronde vorm weerspiegelt en de meest eenvoudige vloerlamp maken de kamer ongebruikelijk, maar niet zonder charme
Slaapkamer door Kelly Hoppen. Een overvloed aan textiel, planten in originele vazen, traditioneel lichte muren – het resultaat is een heel gezellige kamer
Ross Lovegrove
Hedendaagse ontwerper Ross Lovegrove noemt zijn stijl “organisch minimalisme” en streeft ernaar om natuurlijke, natuurlijke lijnen te brengen in interieurartikelen. Zijn gestroomlijnde, ongebruikelijke vorm, maar tegelijkertijd zeer comfortabele stoelen en fauteuils passen perfect in het ultramoderne interieur.
?Stoelen van Ross Lovegrove
De ontwerper noemde deze creaties “Orange, Green and White Supernatural Chair”
Ross Lovegrove’s werken zijn tentoongesteld in het Centre Pompidou in Parijs, in het Centrum voor Hedendaagse Kunst in New York en andere musea over de hele wereld. Het staat algemeen bekend om zijn ongebruikelijke en zeer aantrekkelijke lampen in de vorm van regendruppels, evenals flessen in de vorm van een stromende waterstroom en gebogen luidsprekers voor muziekcentra en thuistheaters..
Alessandro Mendini
Een andere beroemde Italiaanse interieurontwerper, geboren in Milaan en beroemd om zijn ongebruikelijke, lichte en stijlvolle interieurs. Het is Mendini die de term ‘banaal design’ bezit, die hij contrasteerde met pretentieuze, ‘arrogante’ interieurs, vol met onnodige, volgens de ontwerper, details.
De interesse van kopers over de hele wereld werd gewekt door de serie van de meester “eindeloze meubelen”, die de grootste mogelijkheden voor creativiteit bood en het mogelijk maakte om zelfstandig verschillende meubelstukken te combineren om een interieur naar hun zin te creëren..
De werken van Alessandro Mendini worden tentoongesteld in musea in New York en Parijs, naast het creëren van interieurs, nam de ontwerper deel aan de bouw van het Groninger Museum in Nederland, de “Tower of Paradise” in Hiroshima, Japan, Casa Della Felicita voor Alberto Alesi in een Italiaanse stad en vele andere constructies..
Interieur van het Byblos Art Hotel Villa Amista door Alessandro Mendini
Bovendien heeft de Italiaanse ontwerper unieke en wijdverspreide lipvormige banken gecreëerd, de Proust-stoel – opzettelijk pretentieus en de belangrijkste technieken van de barokstijl herhalend, de Kandinsky-bank, die een lichtpuntje en het middelpunt van de aandacht zal worden in elk interieur, en vele andere meubelmodellen in tal van collecties.
Fauteuil en poef van Alessandro Mendini, collectie Settecento
Verner Panton
De in Denemarken geboren binnenhuisarchitect had een radicale kijk op eigentijdse interieurs. Hij is de eigenaar van de beroemde uitspraken “Kleur is belangrijker dan vorm” en “Er is geen wet volgens welke een bank, twee fauteuils en een salontafel in de woonkamer moeten staan. Er zijn veel andere manieren om een sfeer van ontspanning te creëren “.
Dergelijke uitspraken zouden enigszins aanmatigend klinken als de ontwerper zijn ideeën niet tot leven zou brengen, wat bewijst dat er een stoel kan zijn “zonder armen en benen”, de beroemdste stoel van de twintigste eeuw genoemd..
? ?De Panton Chair werd uitgevonden door Werner Panton in 1960 en nog zeven jaar lang was de ontwerper op zoek naar een fabriek die ermee instemde om zo’n ongebruikelijke creatie van een enkel stuk plastic in industriële productie te brengen.
Ook populair zijn de Cone-stoel, een omgekeerde kegel, een hartvormige stoel en andere stoelmodellen van Verner Panton. Zijn stijl werd het prototype van het psychedelische ontwerp van de jaren 70, en het meubilair geeft de indruk van sculpturen in plaats van meubels..
Karim Rashid
De Egyptische Amerikaan Karim Rashid wordt beschouwd als een van de meest bekroonde interieurontwerpers in de Verenigde Staten. Hij heeft meer dan drieduizend uitvindingen op het gebied van design, hij werkte aan de interieurs van niet alleen woongebouwen, maar ook winkels, apotheken, winkelcentra, tentoonstellingen, televisiestudio’s, hotels, uitgaansgelegenheden en industriële centra..
Een van de beroemdste werken van Karim Rashid zijn conceptstoelen, transparant en versierd met heldere patronen
De stijl van de ontwerper werd “sensueel minimalisme” genoemd, aangezien Karim Rashid streeft naar eenvoudige, natuurlijke vormen en tegelijkertijd zijn creaties niet te simpel en onpersoonlijk kunnen worden genoemd, ze roepen altijd het gevoel op van iets ongewoon zachtaardig en zelfs sentimenteels..
Een fauteuil met de “sprekende” naam “Tet-a-tete” van Karim Rashid is een ideale plek voor een date met je geliefde
De interieurs van de Amerikaanse ontwerper hebben altijd veel vloeiende lijnen, en de meubelen zien er vaak helemaal niet uit als de gebruikelijke banken en fauteuils. Karim Rashid werkt ook aan het ontwerp van sanitair en biedt badkuipen met een ingebouwd tv-scherm, vloeiende vormen en een ongewone, heldere karmozijnrode of rode bodem.
Woonkamer interieur ontworpen door Karim Rashid
Aalto Alvar Hugo Henrik (Hugo Alvar Henrik Aalto)
De uitvinder van de driepotige stoel, de architect die de Finland Concert Hall in Helsinki, de Vyborg Library en andere gebouwen heeft ontworpen, wordt beschouwd als de vader van het ‘noordelijke modernisme in design en architectuur..
Aalto Alvar is een Finse ontwerper en architect die vond dat meubels in de eerste plaats rationeel moesten zijn “vanuit menselijk oogpunt”, handig voor mensen en niet voor technologie..
Driepootstoel van Aalto Alvar
Aan hem hebben we de meest eenvoudige en tegelijkertijd stabiele stoel op drie poten en een ronde zitting, een fauteuil in de vorm van een chaise longue en andere uitvindingen op het gebied van interieurdesign die ons leven stevig zijn binnengedrongen te danken..
De stoel in de vorm van een comfortabele en zeer eenvoudige chaise longue werd in 1936 door de ontwerper uitgevonden
Meubels ontworpen door Aalto Alvar blijven tot op de dag van vandaag in massaproductie en worden een onmisbaar onderdeel van het interieur van huizen over de hele wereld..
Dit is slechts een korte lijst van mensen wiens uitvindingen op het gebied van interieurontwerp een grote impact hebben gehad op de wereld om ons heen. Het is vermeldenswaard dat beroemde architecten en modeontwerpers vaak besluiten om hun hand te proberen bij het creëren van interieurs. Het interieur van het momenteel duurste penthouse in Sochi in het wooncomplex Korolevsky Park is bijvoorbeeld gemaakt door modeontwerper Valentin Yudashkin. Dit luxe voorstel is meer dan $ 12 miljoen waard.
Penthouse-kantoor, waarvan het interieur is ontworpen door Valentin Yudashkin
Thuisbioscoop van een penthouse in het wooncomplex “Royal Park”
Zoals u kunt zien, bleek het interieur erg interessant en ongebruikelijk te zijn, ontworpen om te verrassen en te verbazen met zijn luxe en niet-triviale benadering van ruimteontwerp. Het penthouse heeft ook kamers in een oosterse, Marokkaanse stijl, vooral weelderig en licht.
Iedereen kan proberen om interieurartikelen te maken; dit vereist helemaal geen speciale opleiding, alleen verbeeldingskracht en het begrip dat deze stoel of fauteuil een nieuw woord kan worden in het ontwerp van een kamer. Door hun huis te versieren en behang of meubels te kiezen, wordt iedereen een echte interieurontwerper. Maar om de een of andere reden slaagt niet iedereen erin dingen te creëren die de wereld echt kunnen veranderen, iedereen kunnen verrassen en verrukken die op de een of andere manier in contact is gekomen met de creatie van een echte meester..
Welke specifieke interieurontwerpers hebben volgens jou opmerkelijke veranderingen in de wereld teweeggebracht? Wat is jouw persoonlijke mening over het belang van interieurontwerp in het vormgeven van onze omgeving?
Eén van de interieurontwerpers die volgens mij opmerkelijke veranderingen heeft teweeggebracht in de wereld is Zaha Hadid. Haar baanbrekende ontwerpen zijn innovatief en futuristisch, en hebben een grote invloed gehad op de architectuur en interieur design wereldwijd. Ook Marcel Wanders is een ontwerper die bekend staat om zijn unieke en vernieuwende stijl.
Persoonlijk vind ik interieurontwerp van groot belang bij het vormgeven van onze omgeving. Het kan een ruimte transformeren en zorgen voor een bepaalde sfeer en beleving. Een goed ontworpen interieur kan mensen inspireren, comfort bieden en de functionaliteit van een ruimte optimaliseren. Het speelt dus een cruciale rol in het creëren van een prettige en harmonieuze leefomgeving.
Welke aspecten van interieurontwerp hebben deze invloedrijke ontwerpers veranderd?
De invloedrijke ontwerpers hebben verschillende aspecten van interieurontwerp veranderd. Ze hebben bijvoorbeeld nieuwe materialen en technieken geïntroduceerd, zoals het gebruik van glas, staal en beton in plaats van traditionele materialen zoals hout en steen. Daarnaast hebben ze ook nieuwe stijlen en trends geïntroduceerd, zoals minimalisme en modernisme. Ze hebben ook de nadruk gelegd op functionaliteit en ergonomie, waardoor interieurs niet alleen mooi zijn, maar ook comfortabel en praktisch. Tot slot hebben ze ook aandacht besteed aan duurzaamheid en milieuvriendelijkheid, door het gebruik van gerecyclede materialen en energiezuinige ontwerpen. Deze veranderingen hebben blijvende invloed gehad op de wereld van interieurontwerp en hebben gezorgd voor nieuwe mogelijkheden en inspiratie voor toekomstige ontwerpers.
De invloedrijke ontwerpers hebben verschillende aspecten van interieurontwerp veranderd, waaronder het gebruik van materialen, kleuren en vormen. Ze hebben innovatieve en creatieve ontwerpen geïntroduceerd die de standaardnormen hebben doorbroken en nieuwe trends hebben gezet in de industrie. Daarnaast hebben ze de nadruk gelegd op functionaliteit en comfort in interieurontwerp, waarbij ze ruimtes hebben gecreëerd die zowel esthetisch aantrekkelijk als praktisch zijn. Ook hebben ze aandacht besteed aan duurzaamheid en milieuvriendelijkheid, waardoor er meer bewustzijn is ontstaan over het belang van het gebruik van ecologische materialen en energie-efficiënte ontwerpen. Deze ontwerpers hebben zo bijgedragen aan het veranderen van de manier waarop we naar interieurontwerp kijken en hoe we onze leefruimtes vormgeven.
Wie zijn volgens jou de beste interieurontwerpers ter wereld en waarom hebben ze de wereld veranderd?
Volgens mij behoren de beste interieurontwerpers ter wereld tot degenen die grenzen hebben verlegd en vernieuwende concepten hebben geïntroduceerd. Eén van hen is Philippe Starck, wiens unieke en avant-gardistische ontwerpen de wereld hebben veranderd. Zijn minimalistische stijl en gebruik van moderne materialen hebben het interieurontwerp een nieuwe richting gegeven. Ook Zaha Hadid, de gerenommeerde architect en ontwerper, heeft het landschap van interieurontwerp veranderd door haar futuristische en onconventionele benaderingen. Beide ontwerpers hebben de wereld geïnspireerd en hebben een blijvende invloed gehad op de esthetiek van interieurs over de hele wereld.
Naar mijn mening behoren de beste interieurontwerpers ter wereld tot degenen die grenzen hebben verlegd en vernieuwende concepten hebben geïntroduceerd. Philippe Starck en Zaha Hadid zijn twee van deze visionaire ontwerpers die met hun unieke stijl en innovatieve ideeën de wereld hebben veranderd. Starck’s minimalistische en moderne ontwerpen hebben een nieuwe richting aan het interieurontwerp gegeven, terwijl Hadid met haar futuristische en originele benaderingen het landschap van interieurontwerp heeft veranderd. Beide ontwerpers hebben de wereld geïnspireerd en hebben een blijvende invloed gehad op de esthetiek van interieurs wereldwijd.
Wie zijn volgens jou de beste interieurontwerpers ter wereld en waarom? Ik ben benieuwd naar meningen en inzichten van anderen over welke mensen de wereld van interieurontwerp hebben veranderd.